Жанна ОНОПРИЕНКО

[email protected] 2

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 5,0 Проголосовало: 2 чел. 12345

Комментарии:

Танцкласс

Не сбивайте державных па!

ГЛАВНАЯ ТЕМА

Нам крайне необходим классический балет, а значит, мы обязаны быть крайне консервативными по отношению к балетной школе

Увертюра

Сначала была Нобелевская премия по физике, присуждённая в этом году людям, получившим образование в СССР. И лишь потом – утвердившееся до степени алмаза убеждение в том, что если русская школа и нуждается в какой-либо модернизации, то только в консервативной. Иными словами, наша система народного просвещения может быть улучшена единственно возвратом к модели, осуществлённой в Советском Союзе. Модели, заметим, стоявшей на почве воспитания научных кадров Российской империи.

Вспомним, что представляло собой образование империи. Опустим Кадетский и Пажеский корпуса, а также Коммерческое училище. Останутся церковно-приходская школа, дававшая вопреки наветам неплохую начальную грамотность, и домашнее «дошкольное» воспитание. Затем отрок мог поступить в классическую гимназию или реальное училище. Гимназия предполагала продолжение в университете, реалистов ждали технологические институты. Для всех вузовских выпускников были открыты личное дворянство и Академия наук. Что важно? Правильно, непрерывность единого поля смыслов. И незыблемость общей области здравого смысла.

Сломали эту школу Советы? Ничуть. Восьмилетка могла быть продолжена в среднеспециальных заведениях. Среднее образование могло быть дополнено специальным или среднетехническим. Оное не исключало в дальнейшем получение институтского и даже университетского диплома. То есть образование сохраняло свою «единость и непрерывность». С любой ветви можно было переступить на соседнюю. Например, окончив ПТУ по специальности «газосварщик», выпускник мог смело сдавать экзамен на юриспруденцию или филологию.

Всюду подразумевались аспирантура и докторантура, Академия наук ждала всех. Вузовская, академическая и отраслевая науки были связаны между собой и «осмыслены воедино» общим типом образования.

Неучастие в так называемом болонском процессе не мешало нашим специалистам делать ракеты, перекрывать Енисей и даже время от времени получать Нобелевские премии по физике, химии и, кажется, даже экономике.

Выстроенное к битве войско

О «едином и неделимом» вспомнилось, когда на повестки разных дней были поставлены вопросы о внесении изменений в законы или о принятии новых законов об образовании.

Мне пришлось убить немало часов на изучение юридических текстов, излагающих концепцию нынешнего образования, его будущего; прочесть немало проектов законов, предлагаемых поправок к ним; ознакомиться с рядом подзаконных актов. Не стану обманывать: чтение не из лёгких, не из приятных. К разряду развлечений его точно не отнесёшь. Поэтому я и не стану загружать читателя ссылками и формулировками. Прошу поверить: законотворческая работа над очередным изменением школы идёт, а значит, именно сейчас то самое время, когда нужно кричать о своём, о наболевшем.

Актуальное «моё» сегодня есть искусствоведение. В той его части, которая связана с балетом. Потому и буду говорить я почти исключительно о балетной школе.

Давайте возьмём для примера Московскую государственную академию хореографии. И идентичную с нею по структуре Академию русского балета им. А.Я. Вагановой. Что увидим?

Обе академии реализуют программы общего и среднего профессионального образования, высшего образования педагогов и хореографов, имеют аспирантуры (педагогические науки и искусствоведение). Да, пока нет докторантур, но самой идее «интегрированной образовательной среды балета» не очень много лет. Сейчас важнее говорить о векторе, чем о скалярном его значении.

А вектор таков: в административных рамках руководством обеих академий делается всё, чтобы придать балетоведению черты именно науки (про педагогику с её традициями мы не говорим).

До тех пор, пока я сам, лично, не был связан с исследованиями в области балета, я мог оставаться в относительном неведении по поводу балетоведческих штудий, мысленно ограничив их историческими и современными описаниями, более-менее удачными классификациями, анатомией, психологией, физиологией и гигиеной там, где исследователь касается тела и населяющего его духа. Правда, от телесно-духовного синтеза – один шаг до философской антропологии. От физиологии движения – до физики. От пересказа произведений – до герменевтики.

Придание балетоведению научности происходило на моих глазах, именно в последние годы. Замкнутая каста балетных была дополнена искренними фанатиками из университетских учёных: философами, филологами, физиками, которые принесли с собой научный метод в балетоведение.

Уже не «профессор за заслуги», но настоящий учёный стал воплощением балетоведа. Важнейшим при этом оставалось то, что кадры истинной научности предполагалось воспитывать в балетной среде!

Всё подготовлено для того, чтобы возникла интегрированная система, способная готовить человека от «младых ногтей» десятилетнего возраста до народных артистов и докторов наук в привычном для них профессиональном мире. Стройно. Красиво.

И это нужно менять? И это нужно «модернизировать» и стандартизировать?

Голактеко опасносте!

Высокая культура может опираться только на высокое образование. Вчитайтесь в подзаголовок данного раздела и улыбнитесь. Такие нарочитые ошибки принято делать в интернет-сообществе теми, кто прекрасно знает правила русского языка. Улыбнуло? Теперь осознайте: опасность в том, что «улыбать» это может лишь до тех пор, пока не появится тот, кто будет убеждён, что нормы правописания в моём примере не нарушены.

Не стану говорить за всё образование, но хореография «опасносте». Система подготовки классического танцовщика может быть уничтожена. Да, пока есть выученики старой школы, преемственность худо-бедно сохранится, но – «явочным порядком», без институциональной поддержки.

Где возникают «тонкие места»?

В законе об образовании, который сейчас обсуждается и который уже только поэтому предполагается более совершенным, чем нынешний, предусмотрено следующее деление: колледж, институт, университет. Для «академий» места нет, если они не имеют отношения к искусству. Стало быть, можно успокоиться.

Рановато. Закон оперирует понятиями «основное» и «дополнительное» образование. Основное – это «арифметика и чистописание», а вот как быть с танцем, где «дополнительное» образование является основным? Балетные классы нужно начинать с десяти лет (тому есть обоснования специалистов – педагогов и физиологов), проводить регулярно до самой пенсии, всегда – под руководством педагога-репетитора. Домашних заданий по хореографии не бывает!