пресловутое “превосходство арийской культуры”, которое завоеватели несли на
остриях своих штыков, вызывало реакцию отторжения. В-четвертых,— и это
важнее всего — на поверхности сознания оказалось самое лучшее, что было
заложено в советской культуре того времени. Фашистское же варварство в
пушкинских, толстовских, тургеневских местах, разрушения в Петергофе,
Ломоносове, Павловске и других культурных центрах ясно показали, что
уничтожение культуры практически любого народа (не исключая и собственный) —
одна из стратегических целей фашизма. Поэтому для российского народа обрели
новый смысл произведения отечественной классики, которые сопровождали многих
воинов на фронте. Советскому народу, который сам кровью и потом строил свой мир
и имел богатую культурную историю, было что защищать.
В первые дни войны в борьбу с захватчиками вступило искусство. Ни один вид
искусства этого времени не представлял собой социального заказа — каждое
произведение было искренним и выражало действительные чувства народа.
Практически в первые часы войны появилась песня Г. Александрова на стихи В. И.
Лебедева-Кумача (1898—1949) “Священная война”, ставшая гимном военных лет, а
591
стихи К. Симонова (1915—1979) “Жди меня”, написанные в августе 1941 года,
переписывали и знали наизусть чуть ли не поголовно все. Буквально в первые дни
войны было сформировано Советское Информационное бюро, при котором
возникли различные антифашистские организации научной и художественной
интеллигенции, молодежи, женщин. На базе Совинформбюро сложилась и окрепла
патриотическая публицистика. Многие ветераны до сих пор помнят передачи по
радио “Огонь по врагу”, “В последний час” и другие. Большое значение
приобретают пресса и кино.
Многие из художественных произведений этого времени несли в себе главную
ценность — они утверждали гуманистическое начало человеческой жизни. Этот
процесс противостоял бесчеловечной практике фашизма, уничтожавшего людей по
национальному, расовому признаку. Советское искусство раскрывало как самое
характерное движение человеческой жизни, народного характера готовность к
самопожертвованию во имя людей. Появляются задевающие самые заветные струны
души произведения А. Н. Толстого “Русский характер”, фронтовые
рассказы А.Платонова, поэзия П. Антокольского (1896—1978), Н. Тихонова (1896—
1979), О. Берггольц (1910—1975). Поэма А. Твардовского (1910—1971) “Василий
Теркин” стала поистине народным произведением. Искусство было настолько
искренним и действенным, что к авторам обращались фронтовики, признавая место
и роль его во всенародной борьбе с фашизмом. Настоящим подвигом было создание
Д. Шостаковичем знаменитой “Ленинградской симфонии”, равно как и исполнение
ее в блокадном Ленинграде.
Ю. М. Непринцев. Отдых после боя ("Василий Теркин")
Российский театр также не оставался в стороне от общего патриотического
порыва. Многочисленные фронтовые актерские бригады выступали перед бойцами
прямо на передовой. Среди наиболее популярных артистов фронтовых театров были
Л. Русланова, Л. Утесов, К. Шульженко.
592
Отечественная наука также не оказалась сметенной военным ураганом.
Многие научные учреждения были эвакуированы, и исследовательская деятельность
не прерывалась. В военное время были изысканы и освоены месторождения
бокситов на Южном Урале, вольфрамовые, молибденовые, медные, марганцевые
залежи в Казахстане, найдена нефть в Татарии. Были созданы новые марки
высококачественной стали, появились новые технологии в военной
промышленности. Были созданы станки-автоматы, разработанные Институтом
автоматики и телемеханики АН СССР. В военный же период шли разработки в сфере
ядерной физики, в области военной медицины.
Культура военных лет сплотила народ, она смогла стать цементирующим
началом, позволившим противопоставить истинно гуманные ценности человечества
фашизму.
Первые послевоенные годы были наполнены надеждой на лучшее будущее,
поскольку победа в столь великом и неравном противостоянии внушала оптимизм.
Многие взгляды людей базировались на том, что главное — это мирная жизнь, а в
ней все зависит только от собственных рук и усилий. Оптимизм победителей рождал
некоторую эйфорию и ожидание устройства лучшей жизни, чем та, которая была до
войны. Не всем из этих надежд суждено было сбыться.
Сталин и его послушный аппарат начинают вновь разрушать национальное
единство, которое помогло выстоять в войне, и вносить раскол в общество. Снова
разрабатываются вопросы идеологии. Теперь главный акцент делается на борьбу с
космополитизмом, низкопоклонством перед Западом и — как и прежде —
вредительством, что привело к еще большей травле талантливых ученых,
художников, деятелей культуры. Послевоенный период предстает совершенно
безудержным разгулом
“лысенковщины”
практически во всех сферах
жизнедеятельности.
Конец сороковых—начало пятидесятых годов, пожалуй, самое тяжелое время
для советской культуры. Снова появились официальные установки для искусства. На
этот раз они требовали воспевать “пафос восстановления”, подчеркивая только
положительные моменты действительности. Все, что в действительности не
соответствовало желаемому, объявлялось случайными отклонениями. Непременным
условием для искусства считалось отражение в нем роли партии практически в
любом сюжете. А. А. Фадеева (1901—1956), который был секретарем Союза
писателей и отличался лояльностью по отношению к властям, подвергли жестокой
критике за то, что он не слишком ярко осветил в романе “Молодая гвардия”
партийное руководство комсомольским подпольем. М. Исаковский (1900—1973)
подвергся нападкам за стихотворение “Враги сожгли родную хату”, как
недостаточно патриотическое. А. Платонова, чьи романы “Котлован”, “Чевенгур” и
“Ювенильное море” были не допущены к печати еще в довоенное время, лишили
права жить писательским трудом. Новый виток получили нападки на “формализм” в
искусстве. По этому обвинению были отвергнуты произведения композиторов С.
Прокофьева и Д. Шостаковича, резкой критике подверглись журналы “Звезда” и
“Ленинград”. В результате этой критики оказались в творческом изгнании А.
593
Ахматова, М. Зощенко, режиссер С. Эйзенштейн. Казалось, что никакие заслуги
перед отечественной культурой не могут быть приняты в расчет новой опричниной.
С. Эйзенштейн (1898—1948), еще к десятилетию революции создавший кинофильм
“Броненосец Потемкин”, признанный лучшим фильмом всех времен и народов,
болезненно переживал запрет фильма “Иван Грозный”. Однако процветали авторы,
создававшие лубочные произведения, тщательно украшавшие действительность и
выдававшие желаемое за действительное, такие, как С. Бабаевский (“Кавалер
Золотой Звезды”) и другие.
В эти годы единственной отдушиной в культурной жизни стало освоение,
новое прочтение классического наследия. Это окзалось ближе всего и доступнее
театру. Единственной ахиллесовой пятой этого вида искусства было то, что
театральная жизнь концентрировалась в Москве и Ленинграде, провинция же в этом
плане чаще всего могла довольствоваться гастрольными выступлениями.
Как и прежде, двойственным был и процесс
развития науки. “Холодная война” потребовала
разработки научных направлений, связанных с
обороной. В различных дискуссиях ищут новые