(Из газеты)

- Мне хотелось бы составить список литературы, в которой раскрывалась бы сущность совдепа. Причем начинать надо с Фонвизина. Мне интересно было бы составить список авторов, которые создали лицо этого явления. Например, я недавно перечитал некрасовское «Кому на Руси жить хорошо» - прекрасное произведение, которое также попало бы в этот список

- Компьютерное искусство - понятие очень широкое. Первые медийные произведения - это видео арт 60-х годов. В то время большим шагом было то, что художник вместо холста, глины, кисти стал использовать электронные средства - видеокамеру, ТВ, синтезатор. С появлением персональных компьютеров в середине 80-х годов появился новый вид интерактивного компьютерного искусства. Интерактивное компьютерное искусство создало свою эстетику. Если обобщить, то получается, что тысячелетиями искусство состояло из статических картинок, с появлением электронной медии эти картинки стали двигаться и звучать, а с появлением компьютеров картинки стали интерактивными.

- Я думаю, все новое, живое начинается с мульти-медиа. Рок сегодня превратили в какие-то мелкие формы. Кому-то нравится Дилан, кому-то «Оазис» со старыми идеями. Мне вообще очень нравится все, что связано с интерактивным компьютерным искусством. Кстати, я за последний год сходил лишь на один концерт - группы «Daft punk», т.к. это очень близко к моим работам. Я уверен, что интерактивное искусство вскоре займет свое место в истории искусств.

- Интерактивное искусство можно представить как некую галерею, где вместо картин стоит компьютер с определенными картинками на мониторе. Посетитель галереи, взаимодействуя с компьютером, при помощи «мышки» исследует некое произведение, открывая в нем новые и новые для себя грани. Таким образом, и осуществляется интерактивность, т.е. взаимодействие автора и зрителя.

- Я постепенно делаю новый альбом и выступаю в местных клубах с электронной программой. Так же делаю ряд новых компьютерных работ, которые будут в последствии частью презентаций моей арт группы Ньюмедиамен, которые мы регулярно проводим в нашей местности.

(В.Ш., 10.1998)

- В общем смысле моим учителем является искусство 20 века, технологии и повседневная жизнь. В аспирантуру калифорнийского арт-института меня приняли в возрасте 35 лет, когда у меня было много работ в области современной музыки и поэзии. В арт-институте моими учителями среди других были Капан и Робертс, а также электронный композитор Мортон Суботник. Из современных художников мне нравятся Ганс Хааке, Френк Фетцек, Джефри Шоу, Бил Виола, Марк Поулин. Марк Поулин создал «Лабораторию Исследования Выживания» в конце 70-х в Сан-Франциско, и их шоу, скорее, похожи на пиротехнические и индустриальные катаклизмы с использованием компьютеров.

- Если взять наших национальных авторов - Гоголя, Некрасова, Салтыкова-Щедрина, то они работали исходя из своих принципов, не оглядываясь на то, что происходит, например, в литературе в Европе. Мне такой подход очень симпатичен.

- Иногда говорят, что песня «Утекай» «Мумий Тролль» чем-то напоминает «Центр». Сейчас много глянцевых изданий. Сама медиа продюсирует саму себя. В нашем случае Лагутенко - это парень для глянцевой обложки. Это все уже было. А что мы можем предложить для нового века? Это мне очень интересно.

- Жизнь постоянно бросает вызов художнику в виде новых арт-форм, концепций, философии. Если художник по своей сути творец, то он будет принимать любой новый арт-вызов и делать новый интегрирующий шаг в своем развитии в неизвестное. Этот шаг может окончиться победой или пол ным провалом с точки зрения обывателя. Если художник - имитатор, то тогда он останавливается на однажды достигнутом рубеже, начинает жить и творить с позиции «как было все хорошо раньше», проклиная компьютеры, синтезаторы, Internet, дигитальную медию.

- Для меня искусство - это одна из жизненно необходимых констант. Без искусства нет жизни и наоборот. Все живое создает искусство. Искусство - один из очевидных фактов самого смысла нашего существования. Периоды расцвета искусства в истории являются самыми значительными и сакральными для человечества. В любом искусстве решающим фактором является его жизненность, свежесть, откровенность, в том числе и в медийном.

- Я считаю, что если появляется традиция, это может означать только одно: что жизнь эти места покинула. Все костенеет, гниет. Преобладает мертвечина, появляются дельцы и апокалиптические личности. Пока медийные искусства только зарождаются и нет каких-либо школ, традиций, духовенства. Что касается искусства современных американцев, то для них более характерен легкий подход в искусстве, без резания «правды-матки», что более близко выходцам из Восточной Европы и мне, в частности...

-Я сделал и отослал в Москву, по просьбе одной новой радиостанции, новую Центроманию которая называется «Вспышки Аудио Арта». Это первая официальная Центромания,  составленная не из римейков, а из оригиналов старых записей. Бывая в Москве, я нашел разные центровские старые записи и теперь можно сделать что-то из них в серии центромании.

- Я хочу донести компьютерное интерактивное искусство до самых широких слоев и убедить современников принять участие в арт-медийных разработках и концепциях. Для этого я специально приобрел новый Power Macintosh G3, модели «all in one» для упрощения транспортировки. Буду демонстрировать это искусство в самых различных местах.

(В.Ш., 1998)

- В нашей страничке «Тектоника» и на радио мы проводим опрос по итогам 1998 года. Какое событие в музыкальной жизни тебе показалось наиболее значительным (в мире)?

- Я думаю, что широкое распространение формата МРЗ в Интернете. Теперь есть реальная возможность доступа к самой различной музыке в мире хорошего качества по звуку. Многие достойные составы никогда не найти в местном музыкальном магазине, т.к. крупные муз. фирмы их не дистрибютируют.

- Какой лучший альбом?

- «System 7» «777», а также два альбома группы Juno Reactor «Bible of Dreams» и «Beyond Infinity». Я не уверен, что они датированы 1998 годом, но где-то рядом.

- Какой лучший кинофильм, книга и т.д.?

- Два фильма, которые я впервые увидел в прошлом году: «In the soup» (USA), «Timpopo» (Japan). Я не знаю точную дату их создания. Они из области independemt movies. Что касается душегубных голливудских фильмов, то фильм «The Game» достоин упоминания. Мне попалась хорошая книжка «Trust the Process» (Shaun McNiff) издательство «Shambala». В ней обсуждается сущность современного творческого процесса.

(Переписка с В.Ш., 1998)

- Я занимаюсь компьютерным искусством, его теорией и созданием произведений. Сейчас веду переговоры с одной организацией для проведения моих регулярных семинаров «Сезоны компьютерного искусства». Я сохраняю контакты с моим колледжем, и время от времени они меня приглашают для разных проектов.

(В.Ш., 01.1999)

- В песне «В лицах» ты упоминаешь некоторые не знакомые мне имена: М. Солдатов, Н. Чистяков, С. Крайнов, Д. Сабинин, С. Скрябова, А. Антоненко, С. Виккерс. Какова роль каждого из них в истории группы?

( С.Г.01.1999)

- Насчет информации по поводу персоналий и фактов из прошлого века касательно группы «Центр», то пора подвести черту. Вся информация по двадцатилетней истории Центра уже существует в достаточном количестве. Твои последние вопросы по каждому лицу,  упомянутому в песне «В лицах» - хорошее тому подтверждение. Это девочки, которые были на подпевках или в сценическом решении песни «Международная валюта».  Ребята - это мои приятели или приятели музыкантов, которые иногда с нами проводили время.