Маленькие уши можно визуально удлинить, надев серьги с длинными подвесками или экстравагантные, эффектные серьги, притягивающие взгляд.
С помощью серег можно улучшить форму лица: длинные серьги удлиняют его, а выпуклые и недлинные — расширяют. Маленькие элегантные сережки привлекают внимание к ушам красивой формы.
Большие уши можно “уменьшить” с помощью небольших серег в форме колец. Уши с большой мочкой лучше не нагружать тяжелыми серьгами — с возрастом мочка только увеличится. Серьги в форме колец округляют острый подбородок.
Обладателям странных ушей без мочек вообще нелегко носить традиционные серьги. Зато таким ушам подойдут серьги, обхватывающие ухо или повторяющие его изгиб.
Серьги в древнем мире
Археологические находки в разных частях света красноречиво свидетельствуют о том, что серьги почти повсеместно были чрезвычайно распространенным украшением, встречавшимся у всех пародов древности, причем как у женщин, так и у мужчин. Среди множества найденных в египетских гробницах женских украшений — серьги в форме колец или кружков, с подвесками и без. Множество искусных металлических украшений, и в том числе серег, было обнаружено на территории Эфиопии. Нарядно выглядели и женщины бедуинов. Для них одними из самых привычных украшений были серьги в форме кольца с подвесками из кораллов, бус, металлических и каменных шариков.
У ассирийских вельмож драгоценные серьги различных форм — простые кольца и крестообразные подвески с искусно выполненным рисунком — служили необходимым дополнением к роскошным женским и мужским одеяниям. И все же самыми лучшими в древнем мире мастерами по части изготовления ювелирных украшений считались финикийцы, славившиеся повсюду.
Большинство найденных при раскопках предметов, изготовленных ими, — золотые и серебряные кольца со вставленными в них гравированными камнями, золотые, серебряные и медные фигурные серьги. Древний Восток считают родин художественной бронзы. В Ассирии, Палестине, Персии, Египте, Индии, Китае и Японии бронзовые изделия встречаются в большом количестве и представляют художественный интерес. В могильниках Халдеи и Ассирии были обнаружены бронзовые серьги в форме суженных на концах цилиндров.
Выдающимися любителями украшений, по наблюдениям древних авторов, были индийцы. Серьги современных индийцев выглядят так же, как они изображены на древнеиндийских скульптурах. Большие серьги с драгоценным камнями — одно из главных украшений древнеиндийских богачей, хотя бедняки тоже носили их, но гораздо более скромные, из дерева или свинца. В Греции, Малой Азии, Италии (Помпеи), Крыму находили золотые и серебряные серьги с богато украшенными подвесками из драгоценных камней и жемчуга. При раскопках могильников во Мцхете (древней столице Грузии) глазам археологов предстали разные металлические украшения, среди которых были и серьги в золотой оправе.
У древних греков украшения носили в основном женщины, среди мужчин они были редки, более того, ношение их для мужчины считалось признаком недопустимого излишества и женоподобности. Гречанки носили серьги каплеобразной формы, иногда с подвесками из жемчуга, золотых или серебряных кружочков. Греческие мастера очень искусно использовали анималистические мотивы, придавая подвескам к серьгам форму различных животных.
Римские украшения были гораздо более тяжеловесными и пестрыми. Открыв для себя Восток, Рим увлекся жемчугом и драгоценными индийскими камнями. Супруги императоров носили роскошные серьги с изумрудами и жемчугом. Плебеи тоже стремились украсить себя жемчугом, желая возвыситься в глазах толпы. Оригинальна форма серег, которыми так любили украшать себя римлянки: они состояли из колец или, наподобие египетских, из кружков с фантазийными подвесками, нередко в виде животных, и тогда их не вдевали в ухо, а подвешивали к нему. Золотые серьги были так модны у римлянок, что они надевали по нескольку пар сразу. Классическая античность породила роскошные ушные украшения, которые впоследствии были взяты европейцами за образец для изготовления ценных ювелирных изделий. Обычай носить серьги переходил из эпохи в эпоху.
В средневековой Европе серьги были очень модным украшением. Их носили и женщины, и мужчины высшего сословия. Французский король Генрих III, питавший неистребимую страсть к роскоши, очень любил украшать себя серьгами. В Испании XVII века женщины носили такие массивные и тяжелые серьги, что уши их быстро становились далеко не лучшей формы. Еще бы, ведь в них вставляли и крупные колокольчики, и прочие предметы.
Слово “серьга” — древнерусское заимствование из тюркского слова “кольцо”, буквально — “ушные подвески в виде кольца”.
У древних славян, хазаров, финнов и норманнов серьги были излюбленными украшениями. Мода на них почти никогда не уходила, менялись лишь материалы, способы их обработки и форма изделий. Ношение серег не только у женщин, но и у мужчин на Руси было обычным делом. Мужчины носили по одной серьге, женщины — по две.
Историк-энциклопедист Н.И. Костомаров, описавший быт и обычаи русского народа, повествует о том, что на Руси женщины всех возрастов всегда любили ушные украшения: “Как только девочка начинала ходить, мать прокалывала ей уши и втыкала серьги или кольца; обычай этот равно сохранялся и у знатных, и у простых”. Разница была только в материале, из которого они были сделаны. Простые люди носили медные серьги, зажиточные — серебряные и позолоченные, богатые — золотые, украшенные драгоценными камнями, чаще всего яхонтами и изумрудами. Как пишет Костомаров, некоторые надевали серьги из цельных камней, обработанных в разной форме — грушевидной, круглой, овальной, иногда просверленных насквозь со вставленными в дырочки жемчужинами.
Драгоценные ювелирные украшения всегда были мерилом богатства. Но, как и повсюду в мире, на Руси они, особенно дополненные драгоценными и полудрагоценными камнями, помимо своего основного, эстетического назначения, служили талисманом, оберегом, приносившим, по поверью, своему владельцу удачу, здоровье и всяческую пользу. В разные времена на Руси носили серьги в виде полумесяца, серьги-бубенчики, лапки, колты (так называли своеобразную разновидность серег — женские височные украшения, которые носили, подвешивая к головному убору). Серьги обычно были довольно длинными — не меньше двух дюймов, а иногда и намного длиннее. В XV—XVII веках серег делали так много, что появились специальные мастера-сережники. Серьги стали необходимым дополнением к костюму. Без них, выполненных из серебра или другого металла, трудно было представить нарядно одетую женщину.
Популярными были так называемые одинцы, двойчатки и тройчатки — серьги в виде прикрепленных к толстой проволочке одного, двух, трех стерженьков с нанизанными на них стеклянными и серебряными бусинками, жемчужинками и небольшими литыми серебряными цилиндриками с орнаментом. С новгородской культурой связаны так называемые голубцы — крупные серебряные серьги в форме стилизованных птиц, покрытые с двух сторон сканным орнаментом, иногда с эмалью, и украшенные жемчужинками, перламутром, камнями или стеклами с серебряными бусинками. На русском Севере изготавливали литые серебряные серьги. В Великом Устюге на основной тон эмали наносили белые, желтые, черные или черные с желтой серединкой точки. В Москве делали золотые серьги в форме полумесяца с подвесками в виде граненых шариков. В некоторых документах XVII века упоминаются “шляпочные серьги” — украшения, которые прикрепляли к головным уборам.
Европейские костюмы, вошедшие в моду у высшей знати в XVIII веке, потребовали новых украшений, которые старые русские ремесленники еще не умели изготовить. И Петр I пригласил иностранных мастеров, поднявших русское ювелирное искусство на новую высоту. На протяжении всего XVIII века были очень распространены серьги с одной или несколькими квадратными или трапециевидными подвесками и камнями-подвесками. Во второй половине столетия модными становятся серьги-банты, серьги в виде виноградной грозди из жемчуга. Очень интересны “банты” работы тульских мастеров — серебряные, с редко встречавшимися на украшениях того времени коричневыми камнями с искорками авантюрина и украшенные “алмазами” из стали. На севере России простые женщины любили украшать себя серьгами из мелкого речного жемчуга, нанизанного на проволочку. Они могли иметь самую разнообразную форму: с грушевидными подвесками, с подвесками в виде веток с листьями или цветов или даже целых корзин с цветами.