Ситуация изменилась к 1975. Газета политехнического разразилась статьей о молодежных нравах, состоялись показательные "товарищеские" процессы. За новым поколением рокеров установили строгий контроль, а ветераны разбрелись по кабакам, где вплоть до конца 70-х можно было послушать Хендрикса и Клэптона. В это смутное время достигла пика концертная деятельность городского молодежного клуба, организовавшего выступления "Скоморохов", эстонского "Фузион-Квартета", горьковского "Времени" и тогда еще самодеятельной "Машины Времени". Последней акцией стали концерты "Аквариума" (1979), прошедшие, впрочем, незамеченными. Следующие 6 лет Куйбышев прочно сидел на филармонической рок-диете, и лишь в апр. 1986 состоялись гастроли В. Цоя и Н. Михайлова (трудно сказать, на чью долю выпал больший успех).
В дек. проходит большой фестиваль с участием "Центра", "Ночного Проспекта", "Бригады С" и "Джунглей". Вскоре после этого создается клуб любителей поп-музыки, организовавший в 1987 гастроли "АВИА", "Цемента", "Наутилуса Помпилиуса”, "Звуков Му", "Ва-Банка", "Николая Коперника" и др. От клуба отпочковался рок-клуб, зафиксировавший не столько наличие движения, сколько мечту о нем. И все же II Куйбышевский фестиваль (май 1988) целиком организован силами местных групп, из которых на сегодняшний день выделяются "Седьмая Ступень", "Неуловимые Мстители", "К-2”, "Грудь и Наводчики", "Свободный Вход", "Перекресток" и "Гаврош”.
А. Астров
"Кукерпиллид" (Таллинн) Ансамбль существовал при "Ээсти реклаам-фильм”. Состав собрался в 1972: Тайво Линна (вокал, банджо, мандолина, гармонь, ранее — в ансамбле ’’Пеолео”), Тоомас Кырвитс (вокал, гитара, банджо, губная гармоника, ударные, ранее — в ’’Юниорах”, ’’Оптимистах”), Тиит Кырвитс (гитара, ранее — в ’’Оптимистах”, "Микронах", "Балтике", "Теравик"), Велло Салуметс (бас, ранее — в "Оптимистах"). В 1973 Салуметса сменил Ике Волков (вокал, бас, контрабас, большой барабан). Линна и Тоомас Кырвитс окончили Государственный художественный институт ЭССР. В 1976 к "К." присоединился Тыну Раадик (вокал, скрипка, мандолина, аккордеон, ф-но, каннель — эстонский народный инструмент, внешне напоминающий гусли). В 1977–1980 в состав ансамбля входил выпускник Таллиннской консерватории актер и постановщик Каарел Килеет (вокал, большой барабан), который позднее выступал с сатирическими песнями в составе трио "Хампельманн" вместе с актерами Лаури Небели и Юри Аарма. Долгое время возглавлявший ансамбль Линна покинул его в 1980.
В репертуаре "К." — морские песни, фолк- и кантри-музыка, блю-грасс, популярные массовые песни, поп-песни и обширный собственный репертуар. Группа и сегодня достаточно популярна в республике и известна за ее пределами. "К." — лауреаты Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Гаване (1978), выступали с концертами в Венгрии, Финляндии, Мексике, Индии, Австрии, ГДР, Португалии, Бельгии, Ирландии. В 1987 вышла долгоиграющая пластинка, где "К." предстал в составе: Тоомас Кырвитс (вокал, гитара), Ике Волков (вокал, бас, контрабас), Арке Хаасма (вокал, аккордеон), Индрек Калда (вокал, скрипка), Яан Ардер (скрипка, мандолина; из ансамбля "Апельсин"). По данным Эстонского радио, на 1988 "К." — один из самых популярных ансамблей.
Дискография: Кукерпиллид, 1980; 1987.
Ааво Адами
"Кульдне Трио" ("Золотое Трио" — Пярну). Предшественником ансамбля Пярнуского драматического театра им. Л. Койдула был дуэт, созданный Юрием Влассовым и Михкелем Смелянски под названием "Серебряные Близнецы". В 1974 возникает "КТ" в составе: Влассов (вокал, гитара), Смелянски (вокал, труба, флейта, мандолина), Венлло Тоомеметс (вокал, скрипка). В 1977 Тоомеметс перебирается в Тарту и выступает с ансамблем "Фикс". К "КТ" присоединяется певец и банджист Мати Мурумаа, из вспомогательного состава театра.
Члены трио — музыканты-самоучки. Влассов и Смелянски принимали участие в школьных ансамблях "Вибро" и "Керис". Мурумаа ранее играл в группе "Норд". "КТ" за несколько лет приобрело в республике заметную популярность. В репертуаре трио — юмор, пародия, ретро и известные песни с сатирически обыгранными текстами. "КТ" часто выступает в передачах Эстонского ТВ.
Ааво Адами
Курёхин Сергей. Родился в 1954. Композитор, аранжировщик, режиссер, дирижер, пианист, электроклавишник… Один из наиболее оригинальных и нетрадиционно мыслящих музыкантов современности. С 10 лет начал играть в школьных ансамблях, а с 18, после того, как семья переехала из Евпатории в Ленинград, активно включился в насыщенную музыкальную жизнь северной столицы. К. сотрудничает с ленинградскими рок-группами "Пост", "Гольфстрим", "Большой Железный Колокол", проявил себя как сессионный музыкант, много занимается джазом. В середине 70-х К. некоторое время работает в составе одного из многочисленных ВИА в Архангельской филармонии и в Коми АССР. В дальнейшем увлекается т. н. новым джазом и начинает играть в ансамбле п/у Анатолия Вапирова. С этого времени определяется его интерес к авангардистским музыкальным формам. К. экспериментирует, пробует себя с разными составами, участвует в разнообразных фри-джазовых сессиях и джазовых фестивалях, на которых неоднократно становится лауреатом.
Параллельно продолжает заниматься рок-музыкой. С 1981 по 1985 он входит в состав "Аквариума", при его непосредственном участии записаны альбомы группы "Треугольник", "Табу", "Радио Африка". Однако в концертной практике ансамбля роль Курёхина менее значительна, тем более что в акустических программах клавишные инструменты не использовались. Впоследствии пути К. и "Аквариума" разошлись: группа ориентировалась на иную, нежели Сергей, музыку и двигалась (при многообразии экстравагантностей) по линии рок-мейнстрима в сочетании с сюрреалистическими стихами, усложненного в последующем изощренной акустикой и углубленными мелодическими построениями. К. же свойственны были стремление к разрушению всяческой жесткой, канонизированной формы, страсть к нетрадиционным музыкальным моделям и спонтанной импровизации. К тому же он уже создал оркестр "Популярная Механика". Зачатки "ПМ" возникли еще в 1981, когда при ДК Ленсовета начал работать Клуб современной музыки. Именно здесь К. использовал принцип музыкального хэппининга и коллективной импровизации. Он работает с различными музыкантами, с разными составами — от оркестра до комбо — и, постепенно, веселая забава перерастает в тотальную авангардистскую акцию. Первый концерт "ПМ" состоялся в 1985 в московском ДК "Москворечье" (состав: Курехин, А. Кондрашкин, И. Бутман и братья Солнцевы), потом — выступление на III Ленинградском рок-фестивале, но уже с гораздо большим количеством участников.
Состав оркестра нестабилен, в него, в зависимости от желания руководителя, могут быть введены от 5 до 50 человек. Костяк "ПМ” составляют музыканты ведущих ленинградских рок-групп ("Игры", "Кино", "Аквариум", "Джунгли", "АВИА", "Аукцион" и др.), известные джазмены А. Чернов, М. Костюшкин, В. Тарасов, С. Летов, В. Чекасин. Из рок-музыкантов наиболее часто сотрудничают с К. А. Ляпин, Ю. Каспарян, В. Сологуб, И. Тихомиров, шоумен О. Гаркуша. Кроме того, К. включает в состав оркестра струнную группу, фольклорные ансамбли, популярных певцов (Б. Штоколов, Кола-Бельды, И. Скляр), "индустриальную” шумовую группу, художников-авангардистов, актеров, мимов, а также животных (в концертах "ПМ” принимали участие лошади, куры, козы, собаки, удавы и свинья).
