Именно здесь находится ключ к самой важной задаче творческого развития – к внесению эстетического начала в нашу жизнь, когда человек не просто «живет» в обыденности, но сам активно, творчески, с радостью преображает окружающую действительность, украшая свою комнату, даря подарки близким и просто экспериментируя с различными художественными материалами и техниками в творчестве, осваивая при этом представления, что такое «красиво», а что «некрасиво». Творчество становится средством диалога человека с окружающим миром.

Восприятие человеком окружающего мира с позиции красоты проявляет себя через эстетическое переживание, условием которого всегда выступает неожиданный опыт обновленного, расширенного самоощущения, опыт иного, внеличностного, бо́льшего «Я» (Л.С. Выготский, В.А. Петровский, Б.М. Неменский). Такие глубокие и целостные переживания нельзя до конца понять чисто рациональным путем. А.А. Мелик-Пашаев утверждал, что «речь идет не просто о каком-то своеобразном отношении к окружающей, внешней реальности. Опыт эстетического отношения – это в основе своей переживание другого – «Высшего», творческого «Я», которому доступна и соразмерна эта новая картина мира»[9].

Это позволяет нам сделать вывод о том, что эстетическое отношение как фактор творческого самовыражения, с одной стороны, дает импульс к созданию новой формы – художественного образа, с другой стороны, делает создание такого образа принципиально возможным. При этом художественные образы произведений искусства являются специфической формой отражения и познания жизни в ее конкретных и индивидуальных проявлениях. А еще очень важно, на мой взгляд, помнить, что именно благодаря всем этим творческим поискам мы получаем возможность услышать в своей душе Бога и проявить себя здесь и сейчас.

И действительно, сегодня результаты творчества детей с особенностями развития нравятся не только им самим и их родителям – они широко известны в мире, их работы действительно интересны и актуальны, а нетривиальный подход к решению творческих задач позволяет включать результаты их решения в контекст современного искусства.

Простой, наивный абстрактный дизайн, созданный вашим ребенком, очень много значит для дальнейшего его развития. Область искусства является тем пространством, где нет правильного и неправильного, где многие неоткрытые таланты обнаруживаются и могут быть продемонстрированы миру. А дети узнают, что такое успех и как он может проявляться. Когда они видят, с каким почтением окружающие относятся к продуктам творчества, они учатся гордиться своей работой и относиться к ней и к себе с уважением. Это и может стать «мостиком» в общении между ребенком и родителем, учеником и преподавателем. Со-настройка «один к одному» может способствовать приобретению художественного опыта.

Уроки искусства не могут оказать непосредственное влияние на нарушения развития нервной системы ребенка и деформацию его личности, не могут отменить прошлые травмы или излечить глубокие эмоциональные нарушения. Но суть искусства в том, чтобы помочь нам пережить определенные трудности, вдохновляя и воодушевляя нас на творчество. Оно может мобилизовать и развить внутренние ресурсы, уменьшить ужас одиночества и открыть путь к эмоциональному росту и реабилитации через свободу и радость творческого самовыражения. И это верно не только для ребенка, но и для его родителей.

Есть хорошая фраза: «Когда мы ощущаем, что наши чувства и разочарования “разгружаются” конструктивным способом, мы с меньшей вероятностью “выгружаемся” в непригодном для этого месте». Это наиболее верно для детей с особыми потребностями. Ритуалы, странности, страхи, навязчивые темы и образы, стереотипии, свойственные детям с РАС, нужно «выпускать», подыскивая им культурно и социально приемлемые формы реализации (например, через экспериментирование с новыми художественными материалами и техниками). Искусство равно преобразованию.

Как говорила Фридл Дикер-Брандейс, «занятия рисованием не ставят целью сделать всех художниками. Они призваны освободить и полностью использовать такие источники энергии, как творчество, самостоятельность, пробудить фантазию, укреплять природой данные способности к наблюдению и оценке действительности… Чего следует ждать от творческого рисования? Прежде всего стремления к всеобъемлющей свободе, именно в ней реализуется ребенок»[10].

Наша задача состоит в том, чтобы обеспечить эту возможность – возможность приобрести свой личностно значимый художественный опыт, что требует и от нас с вами способности экспериментировать.

При построении системы занятий по художественному творчеству с детьми с РАС необходимо обратить внимание на ряд специальных взаимосвязанных задач[11].

1-я задача. Мы должны достаточно четко понимать, в какой степени развиты органы чувств (анализаторы, сенсорные системы) и как построить педагогический процесс, направленный на формирование у ребенка ощущений, представлений на основе использования всех сохранных анализаторов и их компенсаторных возможностей. При решении данной задачи мы будем делать акцент на развитии сенсорно-творческих возможностей ребенка, в первую очередь – на развитии сохранных, но «молчащих, сонных» структур центральной нервной системы.

2-я задача. Формирование у детей представлений о воспринятом, сочетание воспринятого со словом, накопление образов (зрительных, двигательных, осязательных), которыми ребенок может оперировать и которые он может использовать в своей речевой деятельности, в процессе со-творческой деятельности.

3-я задача. Развитие эстетического отношения к окружающей действительности как особого взаимодействия со средой, когда человек воспринимает неповторимый чувственный облик предметов и явлений как прямое выражение внутреннего состояния и благодаря этому открывает новую грань собственного «сверхличного Я», переживает свою сопричастность всему, что происходит в мире, в единстве и гармонии с ним (Л.С. Выготский, А.А. Мелик-Пашаев, Б.М. Неменский, В.А. Петровский).

4-я задача. Формирование у детей знаний, умений и навыков изобразительной деятельности в той мере, в которой они могут быть усвоены при прохождении конкретным ребенком данного этапа творческого самовыражения.

Таким образом, являясь одним из видов детской деятельности, художественное творчество не только отражает результаты психического развития ребенка, уровень становления его творческого потенциала, но и сама обеспечивает это развитие, ведет к обогащению и перестройке психических свойств и способностей[12]. Цель работы с особенными детьми на занятиях изобразительным искусством состоит не столько в том, чтобы научить детей изображать какие-либо предметы и явления, сколько в том, чтобы создать условия для реализации ребенком своих личностных возможностей и способностей в процессе конкретной художественно-творческой деятельности.

С какими трудностями вы можете столкнуться в процессе художественно-творческой деятельности детей с РАС?

Нужно помнить, что для детей данной категории необходимо:

● специально организовывать образовательное пространство, предметно-пространственную среду;

● использовать специальные приемы и методы обучения;

● определять зону успешности для каждого ребенка.

Об этом мы подробнее поговорим в следующих главах.

Давайте помнить о том, что дети с РАС:

● характеризуются отсутствием социо-эмоциональной взаимности, эмпатии (понимания чувств других людей и готовности оказать эмоциональную поддержку, создания ситуации сопереживания значимых событий) и децентрации (уникальной способности понимать точку зрения другого человека и действовать с позиции другого человека как в интеллектуальной, так и в эмоциональной сферах), а также отсутствием реакций на эмоции других людей и/или модуляций поведения в соответствии с социальной ситуацией;