Вот стремительно падающиѝ с высоких гор водопад. И журчащий, бегущий вдаль родник. Там серая лужа распласталась по выемке асфальта. В ней отражаются вечно спешащие прохожие. Глазницы красных домов.

Буквы создают состояния. Меняют времена года. Возрождают из пепла. Ускоряют время. Превращают мгновение в вечность. Реальность в забвение. Смерть в жизнь.

Пропитывают иссохшую, потрескавшуюся землю живительной влагой. Смахивают слёзы с глаз грустной девушки. Подают руку помощи заплутавшим странникам.

Они живые. Они дышат. Они любят и страдают. Рождаются и умирают. Они создают миры. Строят города и целые страны. Руководят накалом небесных светил. Им подвластен и рай и ад. Ангелы и демоны. Бог и дьявол.

Чтобы понять внутреннюю суть Пушкина – нужно окунуться в его творчество. Ведь снаружи мы все друг на друга похожи – витрины, обложки. Но не понятно, что за этим всем стоит. Что находится за толстой коркой, панцирем, оболочкой. Человек оставляет свой след – сказанное слово, поступок. И таким образом излучает свою суть.

Творчество вытаскивает из глубин, выворачивает нутро. Человек выражает себя через своё творчество. Неважно положительный герой или отрицательный. В каждом из нас живут и демон и ангел. Белый волк и чёрный волк.

У каждого есть теневая сторона, свой скелет в шкафу.

Есенин и я.

Любовь к Родине отражается у Сергея Есенина через стихи.

Это любимый поэт моего детства. Обожаю его женские образы в природе.

Его одновременную легкость, мудрость и тяжесть в строках.

Помню, что в школьных учебниках он был записан, как Сергей Есенин.

Пушкин, как Александр Сергеевич. А Есенин – просто Сергей, Серёжа, свой, простой.

Белокурый парень, который идёт по бескрайним полям родной земли. Зажимает в зубах пшеничный колос. Останавливается, глядит в даль. Обнимает взглядом стройные берёзки. В этот момент что-то тёплое появляется в груди. И его становится всё больше. Вот что значит чувствовать сердцем.

Его стихи это лёд и пламень, тихая гладь озера и бушующее море.

Иногда это горечь, грусть, печаль, щемящая сердце тоска.

Иногда бурлящая, просящаяся наружу стихия.

Такой вот Серёжа Есенин.

Высоцкий и я.

И, улыбаясь, мне ломали крылья,

Мой хрип порой похожим был на вой,

И я немел от боли и бессилья

И лишь шептал: "Спасибо, что живой".

В.С. Высоцкий

Чтобы понять глубину и мощь такого человека, как Высоцкий. Нужно послушать его песни, услышать этот надрывный с хрипотцой голос. Эти лечащие душу строки.

Высоцкий – это моё детство.

Высоцкий – он как мой папа.

В детстве папа включал катушечный магнитофон и по всей комнате раздавался его мощный голос. Мой папа любил Высоцкого, потому что эти песни откликались в его сердце. Боль. Тоска. Грусть. Буквы выворачивали наизнанку всё, что наболело. И исцеляли.

Папа чувствовал, что он не одинок.

Что его страдание это не только его, оно всего человечества.

Песни Высоцкого мирового масштаба. Я не любила, когда папа слушал Высоцкого, просила выключить или хотя бы сделать потише. Но строки стихов врезались в память, выжигались слова строчек песен в моем сердце. И постепенно я полюбила его поэзию.

Но грубый голос Высоцкого был всё же не по зубам для детского сердца.

Становясь взрослее, я навсегда влюбилась в его манеру подачи: надрывистое с хрипотцой пение.

Интерес же к Высоцкому во мне проснулся, когда я узнала одну историю из его биографии, которая отразила величину благородства Владимира Семёновича.

Когда Высоцкий был маленьким, ему отец подарил велосипед. Но катался Володя на нём недолго. Отдал соседскому мальчишке, а отцу объяснил так:

– У меня есть ты, а у него отец на фронте погиб…"

Моё творчество – это я

Это мой автопортрет.

То, что не заметно невооружённым глазом.

Что нельзя потрогать руками, но можно почувствовать сердцем.

Творчество – это волшебство. Творчество – это чудо.

Эта книга создана, чтобы вдохновить и пробудить тебя, мой читатель, к творчеству.

Цель творчества – самоотдача, а не шумиха, не успех. Б. Пастернак.

Я могла не писать эту книгу. Могла. Могла сказать, что недостаточно молода или стара. Недостаточно талантлива. У меня слишком мало способностей. Или коронное – у кого-то есть лучше. Я никогда не научусь писать так как…

Тьфу.

Каждое творчество найдет своего поклонника. Да, быть может это капля в море. И обо мне никто не знает. Но море состоит из капель.И для данной конкретной капли имеет значение, как она будет жить и что хорошего сделает. Если она вдохновит две соседние капли – это будет великолепно!

Притча. Мальчик и морские звезды.

Человек шёл по берегу и вдруг увидел мальчика, который поднимал что-то с песка и бросал в море. Человек подошел ближе и увидел, что мальчик поднимает с песка морские звезды. Они окружали его со всех сторон. Казалось, на песке – миллионы морских звезд, берег был буквально усеян ими на много километров.

– Зачем ты бросаешь эти морские звезды в воду? – спросил человек, подходя ближе.

– Если они останутся на берегу до завтрашнего утра, когда начнется отлив, то погибнут, – ответил мальчик, не прекращая своего занятия.

– Но это же просто глупо! – закричал человек. – Оглянись! Здесь миллионы морских звезд, берег просто усеян ими. Твои попытки ничего не изменят!

Мальчик поднял следующую морскую звезду, на мгновение задумался, бросил ее в море и сказал:

– Нет, мои попытки изменят очень много… для этой звезды.

Вот так и я.

Творю для одной морской звезды, чтобы она попала в родную стихию и ожила.

Для неё имеет значение моя книга. Она отзовется, откликнется в ней. Что-то изменится. Возникнут мысли, зовущие творить. И повлекут за собой энергию действия.

Долгое время я не принимала творчество в себе. Блокировала.