Литмир - Электронная Библиотека

***

Итак, социализм умел воспитывать юное поколение. Во всех детских садах от больших и малых городов до маленького села в расписании персонала была должность – «музыкальный работник». Как правило, это были выпускницы музыкальных школ, они разучивали с малышами детские песни, водили с ними хороводы. Попадались даже талантливые режиссеры детских праздников в провинциальных городах России.

Культура была многонациональной: выставки армянских, грузинских, белорусских и молдавских художников посещались в Москве регулярно – всего не упомнишь. Концерты классической и эстрадной музыки были на высочайшем уровне и никак не могут сравниться с самыми знаменитыми роковыми группами конца 20 века и начала 21. Как, например «Пинк-Флойд», «Ленинград» и другие сомнительные производители шума, а не музыки под грохот ударных установок…

А русский театр в советской России – как не зажимали слишком смелые постановки, но были великие спектакли и великие режиссеры: Олег Ефремов создал «Современник», в «Театр на Таганке» невозможно было попасть, спасал журналистский пропуск газеты «Московский комсомолец». Иногда на премьеры брал с собой зав. отделом культуры МК Борис Иоффе.

Тело вспомнило, какой это был праздник в театре Сатиры – «Безумный день или Женитьба Фигаро» с Андреем Мироновым в главной роли! Как рано ушли из жизни замечательные актёры-личности: Евгений Урбанский, Андрей Ростоцкий, Олег Даль, Юрий Богатырёв…

Великий Иннокентий Смоктуновкий тоже ушел в миры иные очень рано! Какой Голливуд может сравниться с нашими русскими актёрами и режиссерами. Недаром Андрей Кончаловский успешно снимал много фильмов в Америке, а его незабываемый фильм «Дворянское гнездо» юное Тело смотрело раз десять! Такие шедевры не стареют.

Самые любимые актеры и актрисы: Любовь Орлова, Вера Марецкая, Ростислав Плятт, великие «смешители» советского народа: Миронова и Минакер, Торопунька и Штепсель, Аркадий Райкин и Никулин… Борьба между поклонницами теноров Козловского и Лемешева. Постановки в Большом театре, которые не стыдно было показать на лучших мировых сценах. Куда всё это делось? К чему привела «свобода» современных режиссеров 21 века? К упрощению и бесстыдству, к деградации великого русского искусства во всех его жанрах.

Однако вернёмся к нашему счастливому Телу, которое еще в детстве успело насладиться в столице всем самым лучшим: во МХАТе – Морис Метерлинк «Синяя птица», «Щелкунчик» – балет в Большом театре. Спектакли в театре Моссовета, с Любовью Орловой и Ростиславом Плятт. Незабываемые музыкальные шедевры в театре оперетты – с примадонной Татьяной Шмыгой! «Мольер» режиссера Анатолия Эфроса театре Комсомола.

Какие удивительные оперы были услышаны и увидены в Камерном музыкальном театре Бориса Покровского. Что это было за чудо – открывать новый мир современной музыки с новыми сюжетами и с режиссурой Бориса Покровского: драматургия органично соединялась с современной музыкой в «Похождение Повесы» музыка Стравинского, «Ростовское действо» музыка Метрополита Ростовского убежденного атеиста превращала в поклонника духовной музыки. Сам Станиславский был бы в восторге от постановок великого режиссера 20го века.

Но мы еще ничего не сказали про советское кино. Но здесь нам поможет интернет и YouTube. Все лучшие фильмы советских режиссеров можно посмотреть дома, на экране компьютера, нотбука или планшета. Набрали «Фильмы последней стадии социализма» и смотрите на здоровье. После них, смотреть современные фильмы очень трудно. Они сравнения не выдерживают.

«Великая перестройка», разрушила государственную экономику. Чудовищное распределение богатств огромной страны привело к обнищанию граждан этой страны, а «чудо-миллионеры» – захватчики заводов, фабрик и целых отраслей промышленности не собираются быть спонсорами в кино или в театре. Им надо чего-нибудь попроще. Поэтому самые «низкое» искусство самой «низкой попсы» процветает на стадионах, где молодое поколение прыгает от восторга, напоминая обезьян…

Конечно, во времена социализма были свои проблемы – цензура, непонимание новых веяний в искусстве, но мы забыли о том, что Министерство культуры не только запрещало слишком откровенную пошлятину или антигосударственные пьесы и тексты, но и финансировало все музыкальные и драматические театры, эстрадные программы и даже советский цирк, который был самым лучшим в мире, так же как и Русский балет! А кто сейчас помнит наши Дома культуры, где могли заниматься спортом, рисование, музыкой дети и взрослые всех возрастов, и причем совершенно бесплатно! Русские хоры разъезжали по городам и странам, Профсоюзы планировали и финансировали организацию культурной программ художественной самодеятельности всей страны!

Тело разволновалось, воспоминания детства ярко вставали перед глазами. Да, если Телу и удалось понять много прекрасного в этом мире, то большая заслуга в этом принадлежала и талантливым учителям, которые не формально отбывали свои уроки в классах, а были искренне убеждены в том, что им отведена роль воспитателей будущего поколения советских людей. Наши милые учителя были уверены, что каждый ученик должен быть хорошо образованным человеком, и для этого не жалели ни времени ни сил. Да, в те времена это были особые люди, их не волновали проблемы быта, неустроенности, однообразной пищи, как не волновало Сократа, в какой тоге он пропагандирует свою философию.

Многие советские люди рвались к знаниям, к искусству, к красоте. И только сравнивая психологию людей в другой стране, благополучной, сытой и богатой, можно было понять этот удивительный парадокс. Неужели надо быть бедным, чтобы быть увлеченным шахматами или музыкой? Разве нельзя соединить полезное и приятное? Увы, это большая редкость: миллионер, который правильно воспитывает своих детей, как это делал не только великий артист, но мудрый человек – великий комик-философ – американец Чарли Чаплин…

Однако, семья, любовь и внимание родителей, бабушек и дедушек играли в становлении Души Тела тоже огромную роль. В советской школе было принято учить стихи великих русских поэтов наизусть – конечно стихи Александра Пушкина преобладали, но был в программе и Некрасов, и Маяковский, и Тютчев и Баратынский. Музыка родного Русского языка завораживала, ритм и рифма пробуждали желания искать новых слов, чтобы выразить эмоции и мысли, которые так прекрасно находили Батюшков и Жуковский, Баратынский и Фет…

Тело было околдовано магией слова. В комнате бабушки на этажерке стояла книга «Русская муза», 3-е издание 1914г. Сколько в этом большом томе было неизвестных русских поэтов, тексты которых распевали на народную музыку, но мало кто знал авторов слов известных песен. Например, любимая песня Тела «Среди долины ровные…» Автор стихов Алексей Фёдорович Мерзляков (1778-1830) Тело еще в детстве пело эту песню – в ней был дух сильной русской души, горькая печаль о потерянной возлюбленной и скорбь о далекой Родине.

Среди долины ровныя

На гладкой высоте

Растёт цветёт высокий дуб

В могучей красоте.

Высокий дуб развесистый

Один у всех в глазах,

Один, один бедняжечка,

Как рекрут на часах.

Ох, скучно одинокому

Там дереву расти,

Ах, горько, горько молодцу

Без милой жизнь вести.

Есть много сребра, золота,

Кого им подарить,

Есть много славы, почестей,

Да не с кем разделить.

Ни роду нет, ни племени

В чужой мне стороне,

Уж не придёт любезная

Подруженька ко мне.

Возьмите же всё золото,

Все почести назад.

Верните мне лишь Родину,

Да милой дайте взгляд.

В книгах Телу открывался целый мир, непонятный и загадочный: Жуль-Верн был любимым писателем до 10 лет. Потом читался Лев Толстой «Детство и отрочество». Мрачный и подчас непонятный Диккенс, и светлый Иван Тургенев – сам с душой ребенка. Был увлекательный Джек Лондон и Фенимор Купер. В Малом театре был непревзойденный Фонвизин с ироничными сценами о том, как нельзя воспитывать детей – «Недоросль». Из библиотеки бабушки были книги Леонида Андреева и пьесы Генриха Ибсена. И много-много всего, что уже выпало из памяти, но осталось кирпичиком в создании личности того маленького Тела. Как важно было понять и услышать первый шорох чужой неповторимой Мысли.

3
{"b":"730346","o":1}