Юрий Гоголицын

Тайна Моны Лизы

Что ищут люди в этом произведении прославленного мастера? Проходят столетия, и сейчас можно встретить облик Моны Лизы не только в книгах, альбомах, на плакатах, но и на обычных бытовых предметах. И все же, когда всемирно известную картину привозят в Москву, выстраиваются длинные очереди желающих посмотреть на загадочное лицо. На каждого приходится не более 40 секунд. Не принимается в расчет невозможность человека, стоящего перед шедевром, сосредоточиться, чтобы проникнуть в загадочный мир...

А события вне таинственного полотна, влиявшие на его судьбу и на судьбы других людей, разве они не отразились на произведении Леонардо? Чужие взгляды, чужие мысли, восхищение и ненависть, вековое бессилие понять тайну портрета - все это почти бессознательно подгоняло людей в постоянно удлинявшуюся очередь, которая огибала территорию Музея изобразительных искусств...

Современник Леонардо да Винчи, известный итальянский историк искусства и художник XV века Джордже Вазари, впервые связал портрет с именем Моны Лизы. Документами установлено,что Мона Лиза, дочь Антонио Мария Динольдо Герардини, происходила из знатного флорентийского рода.

Она родилась в 1479 году, а в 1495 году вышла замуж за флорентийского купца и политического деятеля Франческо ди Бартоломео ди Дзаноби дель Джокондо. В момент создания портрета Моне Лизе должно было быть около 24-26 лет. Но некоторые историки считают, что изображена мантуанская маркиза Изабелла д' Эсте по аналогии с ее известным карандашным портретом "Париж, Лувр", выполненным Леонардо да Винчи в начале 1500-х годов. Есть также предположения, что на картине Леонардо изображена Констанция д' Авалос, маркиза Франкавилла, энергичная и предприимчивая дама, пославшая свои войска на помощь неаполитанцам, когда французские войска вторглись в Италию. Этой гипотезе есть и реальные подтверждения - описание леонардовского портрета маркизы во вдовьих одеждах, сделанные итальянским поэтом XVI века Энеа Арпино. Однако определенное сходство описания и портрета не согласуется с тем, что к моменту исполнения портрета Моны Лизы Констанции д' Авалес было около 40 лет. Большинство историков искусства пришли к более или менее единому мнению, что луврский шедевр и есть описанный Ваэари портрет Джоконды. Леонардо да Винчи считал его лучшим своим произведением и не расставался с ним до конца жизни.

Джордже Вазари отмечает, что создание Леонардо в художественных кругах "почиталось произведением чудесным", так как в нем сочетались простота композиции и сложная живописная техника, породившие ту недоговоренность, ту таинственность атмосферы, которая помогала каждому зрителю находить в нем близкое себе. Этот портрет - одно из редчайших произведений искусства, в котором автору удалось передать неуловимость движения чисто живописными средствами, может быть, именно эта неуловимость вместе с таинственной улыбкой делают творение Леонардо да Винчи почти мистическим, завораживающим и притягательным. Переходы леонардовской живописной дымки, названной специалистами "сфумато", создают впечатление вибрации воздуха.

Пейзажный фонд "Джоконды" пустынен и причудлив, безлюден и бесчувствен. Неясные сумерки, колеблющиеся очертания создают за фигурой Джоконды атмосферу неопределенности и законченности, особенно хорошо подчеркивающую спокойное состояние женщины, владеющей своими чувствами.

В Лувре портрет помещен в чуть затененный зал, и в этом тоже намек на живописную колористическую палитру леонардовских произведений. Случившееся с произведением Леонардо в 1911 году произвело впечатление национальной и общечеловеческой трагедии, хотя и коснулось однойединственной картины. Газеты всего мира сообщали об этом на первых полосах, полиция перекрыла все дороги, ведущие из Парижа, правительство и мэрия города объявили о наградах нашедшему похищенный шедевр. Что же случилось?

Утром во вторник, 22 августа художники, пришедшие в Квадратный салон Лувра копировать Мону Лизу, не увидели портрета на месте. Обратились к начальнику охраны: где "Джоконда"?

- Как где? - удивился он. - На своем месте, - и помчался в Квадратный салон.

Увы, портрет исчез. К этому времени уже начали пускать посетителей. Был придуман повод - залы закрываются в связи с крупной аварией водопроводной сети.

Срочно дали знать о пропаже "Джоконды" префекту парижской полиции. Самое дерзкое ограбление крупнейшего парижского банка не могло так потрясти господина префекта, как исчезновение самого дорогого портрета Лувра.

Стали восстанавливать обстановку возможного похищения. Работники музея вспомнили, что в воскресенье, 20 августа при гигантском наплыве посетителей картина была на месте. В понедельник, когда в Лувре был выходной, в залах работали ремонтные рабочие. Нашли каменщиков, которые, посоветовавшись, единодушно сказали, что при них портрет висел на месте. Правда, после утренней работы, уходя группой на завтрак, в Квадратном салоне "Джоконды" уже не видели. Префект полиции был весьма озабочен. Ему пришло в голову, что за короткое время, прошедшее с момента кражи, картину могли не вынести из Лувра, а спрятать где-то в бесчисленных коридорах, комнатах и хранилищах.

Бывший королевский дворец обыскивали сотни полицейских и выделенных им в помощь сотрудников. Пропажи не нашли, зато на площадке одной из служебных лестниц обнаружили раму и толстое стекло, защищавшее портрет.

Поскольку грабеж произошел в выходной день, когда в Лувре не должны были присутствовать посторонние, префект решил, что если вором был не сотрудник музея, то уж соучастником - бесспорно.

Догадка префекта об участии сотрудника в похищении неожиданно была подтверждена важной уликой - отпечатком большого пальца на стекле, снятом с картины. Предстояло проверить 257 человек, начиная с директора и заканчивая рабочими, давшими первые показания полиции. Проведенная проверка результатов не дала. Тщетными оказались и посулы значительных вознаграждений. Сенсация отодвинулась на второй план, и лишь особо задетые кражей продолжали обмениваться фантастическими домыслами о похитителях шедевра. Высказывалась мысль о том, что похититель-маньяк, которого свела с ума загадочная улыбка леонардовской модели. Упоминалось имя американского миллиардера Джона Моргана, якобы организовавшего похищение и выкуп "Джоконды" для своей тайной коллекции.

Антигермански настроенные газеты писали, что у произведения в Лувре часто видели некоего германского дипломата, это вызвало настоящую истерию. Полицейские Франции, Германии и других стран Европы бросались по любому, даже самому фантастическому следу. Многие газеты оповестили, что похитителей задержали в... Португалии, но оказалось, что два путешественника везли в автомобиле копию картины, оказавшейся лишь слабым подражанием.

Через два года, когда о случившемся стали забывать, а новый директор Лувра примирился с окончательной потерей, история получила продолжение... в лавке флорентийского антиквара. Торговец с большим опытом Альфред Гери готовился к зимней выставке-распродаже, когда получил письмо от некоего Винченцо Леонарди из Парижа, предлагавшего ему купить шедевр Леонардо да Винчи. Приняв это за розыгрыш, Гери не торопился отвечать, и лишь, будучи в хорошем настроении после выгодного аукциона, подыграл "шутнику", пригласив его к себе.

10 декабря 1913 года в контору вошел одетый во все черное худой человек лет тридцати с желтым лицом и маленькими усиками, предложивший продолжить переговоры о сделке.

На вопрос антиквара о стоимости предлагаемого произведения Леонарди твердо ответил: "Я считаю, пятьсот тысяч франков..." Гери решил поинтересоваться смыслом похищения и услышал вполне прозаическую и весьма правдоподобную историю о том, что он, итальянец, не мог смириться, что одно из лучших произведений итальянского искусства находится у французов вместо того, чтобы украшать отечественный музей.