Аустерлицем в 1805 году” Совет академии присудил Самокишу

274

Большую золотую медаль, звание классного художника первой степени

и право на академическое пенсионерство в течение четырех лет за гра-

ницей для дальнейшего совершенствования в мастерстве.

В марте 1886 г. Самокиш вместе с Васильковским, который од-

новременно с ним получил Большую золотую медаль, отправился в за-

граничную пенсионерскую командировку во Францию. Самокиш в ака-

демический период и позднее увлекался творчеством французского ба-

талиста Невиля. После окончания академии он поставил перед собой

цель – достичь такого мастерства в живописи, как у французских худож-

ников. В своих воспоминаниях Самокиш писал: “Для меня мой путь был

очевиден. Я стремился в Париж, идеалом моим был французский ху-

дожник Альфонс де Невиль и у него я хотел учиться”.

Самокиш с живым интересом изучал музеи и художественные вы-

ставки Парижа. Часами простаивал перед картинами Невиля, Мейсо-

нье, Розы Боньер, Бастьен Лепажа, изучал произведения Рубенса,

Леонардо да Винчи, Веласкеса, Фортуни, Мункачи, творчество барби-

зонцев, восхищался работами Милле и Ренье. Он высоко ценил совре-

менную французскую живопись. Восхищался импрессионистами, изучал

технику пленэрной живописи в частной студии Колоросси, изучал нату-

ру на открытом воздухе, насыщенном солнечным светом, игрой теней,

цветовой палитрой. Однако главной целью художника было изучение

батальной живописи. Он писал: “В Париже я учился у Детайля. Это был

мастер батальной живописи с мировой славой”. Учеба у Эдуарда Де-

тайля способствовала совершенствованию техники его письма.

По академическим правилам пенсионеры-баталисты должны были

один год провести во Франции, а другие три года – в России, в войсках,

на маневрах и других военных ученьях. На протяжении пенсионерского

срока Самокиш трижды выезжал в Россию и пребывал в ней долгое

время, а также посетил Италию, где ознакомился с музеями Флоренции,

Рима, Генуи, путешествовал по Испании, побывал в Алжире.

Возвращаясь в Париж, продолжал занятия в мастерской Детайля,

следил за новыми работами художников-баталистов. Особенно сильное

впечатление на него произвела картина Эме Моро “Рейсгофен”, экспо-

нированная на выставке Салона в 1887 г. В конце 1889 г. Самокиш по-

прощался с Парижем и, отчитавшись перед академией, начал самосто-

ятельный творческий путь.

После возвращения из-за границы он выполнил три больших карти-

ны для военно-исторического музея в Тифлисе (теперь Тбилиси, Гру-

зия): “Бой под Авиляром в 1877 году”, “Битва около речки Иори в 1800

году” и “Оборона Наурской станицы”. После этих картин он длительное

время не работал в жанре батальной живописи.

275

На академической выставке 1890 г. за картину “Табун на водопое”

Самокишу было присвоено звание академика живописи.

В начале 90-х годов художник всю свою деятельность посвятил

книжной графике. Начав с иллюстраций для журнала “Нива”, он на про-

тяжении десятилетия выполнил тысячи разнообразных рисунков. Мане-

ру своих иллюстраций Самокиш выработал на основе знакомства с

опытом работ в графике французских художников Невиля и Детайля.

Его рисунки напоминали графику Невиля. Он стал непревзойденным в

Европе мастером рисунка пером, особенно виньеток, в области которых

художник проявил много фантазии и утонченного вкуса. Иллюстрации

Самокиша достигли виртуозного реалистического искусства.

В Париже Самокиш познакомился с талантливой художницей-аква-

релисткой и рисовальницей Еленой Петровной Судковской, на которой

он женился в 1890 г. Со временем они часто работали над иллюстраци-

ями к издаваемым книгам.

Большой графической работой художника в 1890–1891 гг. были ри-

сунки пером, сепией и акварелью к книге Радде “23000 миль на яхте

“Тамара”, в которой рассказывается о путешествии в Индию в 1889 г.

Около 400 рисунков к этой книге Самокиш исполнил с фотографий, сня-

тых во время путешествий. Объединение документальной достоверно-

сти с выразительностью виртуозного рисунка создает впечатление не-

посредственных зарисовок с натуры. Это дало повод ошибочно считать,

что Самокиш и сам путешествовал по Индии. Художественное оформ-

ление книги Радде представляет один из лучших образцов книжной гра-

фики своего времени.

Иллюстрации Самокиша к книгам “23000 миль на яхте “Тамара”

(1890–1891), “По белому свету” (1893–1894), “Великокняжеская и цар-

ская охота на Руси” (1894–1896), “Беловежская Пуща”, к произведениям

А. Пушкина, Л. Толстого, Я. Полонского, многочисленные рисунки к из-

даниям по истории полков российской армии и к книгам на историче-

скую и военную тематику принесли ему славу выдающегося мастера

графического искусства.

В 1900 г. на Всемирной художественной выставке в Париже за кар-

тину “Четверка на повороте” художнику присудили бронзовую медаль.

Живя и работая в Петербурге, художник оставался близким к Украи-

не, его волновала ее героическая история. В 1900 г. вместе со своим

другом Сергеем Васильковским и украинским историком Дмитрием

Яворницким он издает альбом “З української давнини”, который продол-

жал традиции альбома “Живописна Україна” Тараса Шевченко. Д. Явор-

ницкий кратко изложил историю украинского казачества и написал

очерки о героях освободительной борьбы украинского народа. С. Ва-

сильковский нарисовал акварелью портрет каждого героя, а Н. Самокиш

276

выполнил рисунки на тему жизни и деятельности нарисованного персо-

нажа. Самокиш выполнил рисунки пером к 20 сюжетам альбома, среди

них рисунки к портретам уманского сотника Ивана Гонты284, героя поэмы

Т. Шевченко “Гайдамаки”, и народного писателя и философа XVIII ст.

Григория Сковороды285. Рисунки Самокиша к альбому отмечены духом

народности, основанным на глубоком знании быта и душевной близости

художника к своему народу.

В 1903–1906 гг. Самокиш вместе с Васильковским выполнил

большую работу в области монументально-декоративной живописи –

настенные росписи в здании Полтавского губернского земства. В этой

работе Самокишу принадлежат орнаментальные панно и обрамления

фресковых картин по мотивам народного декоративного искусства.

С Васильковским он нарисовал большое фресковое панно “Козак Голо-

та”286.

В 1904 г., когда началась российско-японская война, Самокиш как

военный художник-корреспондент журнала “Нива” выехал на фронт. Его

большая серия рисунков и акварелей была опубликована на страницах

журнала “Нива” и в альбоме “1904–1905. Война из дневника художника”.

В своих рисунках он рассказывает трагедию войны, в которой гибнут

массы людей обеих воюющих сторон, общечеловеческий характер этой

трагедии. Все его симпатии на стороне народа. Альбом Самокиша – это

выдающееся явление в искусстве батального жанра начала ХХ ст.

В 1912 г. художник вместе с Васильковским издает альбом “Мотиви

українського орнаменту”. В альбоме представлены мотивы вышивок,

выполненных шелком, золотом и цветными нитками. Рисунки Самокиша

передают красоту и богатство красочных растительных узоров и разно-

образную технику украинских вышивок.

В 1893 г. художник начал педагогическую деятельность в Петер-

бургской школе Общества поощрения художников как преподаватель

рисунка. С ноября 1911 г. стал преподавателем в мастерской батальной

живописи Петербургской академии художеств. В начале 1913 г. его из-

брали профессором-руководителем батальной мастерской и назначили

действительным членом академии художеств. Работе с учениками