шения независимости Украины.

С июля 1991 г. по ноябрь 2000 г. она возглавляла Руководство ОУН,

с 1992 г. становится председателем Конгресса украинских национали-

стов330 (КУН). С 1994 г. Слава Стецько депутат Верховной Рады Украины

трех созывов (1994, 1998, 2002). В Верховной Раде она работала в

Комитете иностранных дел и была главой комиссии по связям с эмигра-

цией.

12 марта 2003 г. в Мюнхене перестало биться сердце великой па-

триотки. Похоронили Славу Иосифовну Стецько в Киеве на Байковом

кладбище. Тысячи людей из разных уголков Украины и из-за границы

провожали в последний путь женщину много сделавшую для блага сво-

ей страны и верившую, что Украина непременно станет процветающим

государством.

(1860–1916)

Михаил Ткаченко

т

живописец

319

Рисунок и цвет совершенно неразделимы,

все в природе окрашено.

Верный тон дает одновременно и цвет и

форму предмету.

Чем гармоничнее цвет, тем точнее рисунок.

Чем разнообразнее краски, тем совершеннее

форма.

Весь секрет колорита в контрастности и

соотношении тонов.

Поль Сезанн331

Почти вся творческая жизнь художника Михаила Степановича Тка-

ченко прошла во Франции, где он постоянно жил в Париже с весны 1888

г. по лето 1914 г. Его произведения посвящены природе Франции и Укра-

ины, куда он каждое лето приезжал писать этюды. Свой творческий путь

художник начал как пейзажист, позднее он увлекся морем и стал одним

из лучших маринистов своего времени.

Художник родился в Харькове 18 ноября 1860 г. в семье приказчи-

ка, который затем служил управляющим магазина одной из торговых

фирм города. Начальное художественное образование получил во 2-ой

харьковской гимназии у учителя рисования Д. Безперчего, а потом в ре-

альном училище. Родители были против того, чтобы сын стал художни-

ком, но Безперчий убедил их в призвании юноши и они позволили Миха-

илу оставить реальное училище и поехать в Петербург сдавать вступи-

тельные экзамены в Академию художеств. Летом 1879 г. его зачислили

вольным слушателем Академии, а в ноябре 1880 г. он стал ее учеником.

Педагогами Ткаченко были выдающиеся деятели российской шко-

лы живописи П. Чистяков332, М. Клодт и В. Орловский. У Чистякова он

научился рисунку, под руководством Клодта и Орловского достиг

больших успехов в пейзажной живописи.

После окончания Академии Ткаченко длительное время поддержи-

вал близкие отношения со своим учителем Орловским. С Ткаченко в

Академии учились его земляки – харьковчане П. Мартынович, Н. Самокиш,

В. Беклемишев333, П. Левченко, А. Бекетов334, Н. Уваров335, И. Крачковский,

К. Первухин. Их сближала любовь к родной земле и традиции укра-

инского народа, они поддерживали друг друга, а в летние каникулы ча-

сто вместе ездили на этюды в живописные места Украины.

320

В 1886 г. Ткаченко получил Малую золотую медаль за картину “Под

солнцем”, которая была отмечена в числе лучших на очередной акаде-

мической выставке. За конкурсную картину “Сельское кладбище” (1887)

Ткаченко присудили Большую золотую медаль, а вместе с ней и право

пенсионерской поездки за границу. По правилам, введенным в 1879 г.,

пейзажистам надлежало два года провести за границей, а два года в

России.

В мае 1888 г. Ткаченко выехал за границу. Он решил работать в Па-

риже, привлекавшим к себе молодых талантливых художников из

разных стран Европы своими музеями, размахом и напряженной худо-

жественной жизнью. В Париже происходил непрерывный поиск новых

художественных приемов передачи реальной действительности. Сме-

лость этих поисков была неотделима от высокой художественной

культуры, созданной предшествующими мастерами.

Ткаченко сравнительно легко привык к новым для него условиям и

начал напряженно работать. С этого времени Франция стала для него

второй родиной. Он изучает богатые парижские коллекции произведе-

ний искусства, копирует картины, пишет этюды, компонует. В конце ХІХ

и в начале ХХ ст. в Париже появилось много частных студий и мастер-

ских, которые стали называть академиями. Среди них популярными

были академии Кормона, Жюльена, Рансома, Сюиса. Ткаченко сразу

поступил в академию Кормона, пользовавшуюся успехом у молодых

российских и украинских художников за реалистичный рисунок и внима-

тельное изучение натуры.

Студию Кормона Ткаченко регулярно посещал полгода. Профессор

Кормон считал его одним из лучших своих учеников, ценил его пленэр-

ные этюды, интересовался дальнейшими планами. Через некоторое

время Ткаченко вынужден был взяться за выполнение копии одной из

известных пейзажных картин, что входило в обязанности художника на

первом году пенсионерства. Это стало препятствием для учебы в сту-

дии, но он не порывал с ней связи и в последующие годы. В это время

художник создал несколько жанровых картин. Наиболее известные из

них: “В мастерской скульптора”, “Мученик охоты”, “Рыболов”. Свои кар-

тины он выставлял на академических выставках и они имели успех.

Картину “В мастерской скульптора” (1891) приобрел Русский музей в

Петербурге, где она находится и сейчас. Об этом он писал матери в ян-

варе 1892 г.: “Почти все мои летние работы я выставлял в академии

Кормона и получил уважительную похвалу”.

В Париже Ткаченко встретил своих земляков: С. Васильковского,

Н. Самокиша, И. Крачковского, познакомился с художниками А. Боголю-

бовым336, И. Похитоновым, Н. Гриценко337 и другими. Он сразу сдружил-

ся с талантливым художником-маринистом Николаем Гриценко, который

постоянно жил в Париже и был учеником и помощником первого живо-

321

писца Главного морского штаба России Алексея Боголюбова. Творче-

ство Гриценко в маринной живописи ставила его в один ряд с лучшими

акварелистами реалистического направления в российском искусстве

второй половины ХІХ ст.

Дружба с Гриценко оказала большое влияние на творческое разви-

тие Ткаченко. Работая с ним, он увлекся морем и морской батальной

живописью. Они вместе ездили на этюды на северное побережье Фран-

ции в Вёль. С этого времени море пленило Ткаченко своей мощью, иг-

рою красок и постоянной изменчивостью, бескрайним водным просто-

ром и волнами с клокочущей пеной. Он не раз работал в Вёле и в дру-

гих местах французского побережья, ездил к Средиземному и Черному

морям. Ему нравился мотив суровых скалистых берегов, он часто об-

ращался к изображению морского прибоя и могучему ритму морской

волны в открытом море.

Большим успехом молодого художника была его картина “Приход

немецкой эскадры в Кронштадт” (1889), которую приобрело морское ве-

домство России для Кронштадтского морского собрания. В 1889 г. Тка-

ченко выехал в Ялту, где по заказу Министерства двора России сделал

много этюдов, по которым позднее написал несколько картин. Наи-

больший успех из них имела картина “Вид в Ливадии”.

Вернувшись в Париж, художник продолжал напряженно работать.

Одну из его картин, написанных на открытом воздухе, профессор Кор-

мон рекомендовал выставить в парижском Салоне. Участие в Салоне

принесло Ткаченко признание, картина была одобрена жюри и прошла

среди произведений первой категории. С этого времени он начал регу-

лярно принимать участие во французских и международных выставках.

В начале 1890 г. окончился двухгодичный срок пенсионерского пре-

бывания Ткаченко за границей. За время пенсионерства он усовершен-

ствовался в рисунке и добился больших успехов в живописи на откры-