- Последнюю песню я называю «Звезды всегда хороши. 2 часть». Из «Брюлика» будут «Горизонтальные люди» и «Расстройственность». Это связано с нашими акустическими возможностями. А вообще в «Брюлике» я из ребят выжал все 200%, несмотря на их расхлябанность и всяческие психологические нюансы.

(Телефонный разговор с В.Ш., 28 февраля 1996)

- В силу того, что я все это время сочинял и выпускал записи, меня в России не забыли. И время от времени стали появляться идеи: «А почему бы тебе самому не подъехать?» Но все время не хватало чего-то. А вот в марте это оказалось возможно благодаря деятельности Александра Липницкого и Александра Чепарухина. Александр Чепарухин, учась в МГУ, устроил для «Центра» концерт у них в клубе в 1985 году. Так мы и познакомились. Потом мы несколько раз встречались в Америке, и он делал кое-какие записи, видео. И когда мы вместе встречали Новый год, эта идея созрела окончательно. Было решено приехать с Фредди с акустической программой, т.к. это не требовало больших инвестиций. А Саша Липницкий давно мне говорил, что у него хорошие отношения с клубами «Пилот» и «Манхэттен». И если я приеду, он организует там концерт. Все совпало, и мы приехали.

- Самый первый концерт был на следующий день после моего прилета в Москву в клубе «Пилот». Это, в принципе,  дискотека. Я же не знал, что такое «Пилот». Оказалось, это бывший Дом культуры. И оказалось, что много народу пришло специально на мое выступление. Я пел одну песню с группой «Звуки МУ», «Я - серый голубь». Выступление в «Пилоте» дало заряд, и все остальные выступления были тоже успешными. Следующий клуб был «Манхэттен экспресс». Он находится в гостинице «Россия», прямо на Красной площади. Публика там отличается от публики в «Пилоте». Я видел там несколько дорогих «Мерседесов» у входа, людей, похожих на охранников. Интересно, что во время выступления ко мне поднялся молодой человек в светлом костюме и вежливо спросил - не буду ли я против, если он потанцует со своей женой. Я сказал: «Это даже в самый раз, т.к. следующей была медленная песня «Гуд, я еду в Голливуд». Для меня это было необычно, т.к. я никогда не видел, как танцуют под акустическую песню. Но это дело вкуса. В клубе «Кризис жанра», как я понял, собираются студенты и такая интеллектуальная публика.

- Следующим был клуб под названием «Бедные люди». Вход по членским карточкам. Его стиль - интеллектуальная публика с большими материальными ресурсами, чем в «Кризисе жанра». Там тоже все было хорошо. Потом был клуб «Третий путь». В этом клубе, как мне сказали, был поставлен рекорд по приему. Играли акустику, а лом был такой, как играет популярная рок-группа. Люди были «подогреты» всякими стимуляторами, но это им не помешало получить удовольствие от моей программы (улыбается). Хозяин там - мой старый приятель -Боря Раскольников. Он в свое время играл в группе «Коперник». Публика - артистическая молодежь... Я был на представлении журнала «Что делать» в гостинице «Метрополь». Там был бомонд. А в клубе «Третий путь» был «альтернативный бомонд». Я начал с песни «Горизонтальные люди» (смех), которую они знали по альбому «Брюлик». Мы играли также в клубе «Манифик». Он выглядит хорошо изнутри, т.к. есть залик для концертов. Вчера был концерт в пабе «Шелтерс». И еще я считаю концертом выступление в телепередаче, т.к. это было живьем.

- Какие мои самые сильные впечатления за эти десять дней? Я увидел, что у людей появились какие-то перспективы... У людей, которые хотят что-то сделать, чего-то добиться, появилась какая-то возможность. Это намного лучше, чем вообще ничего. Что касается околомузыкальных сфер, в которых я нахожусь, то во-первых - появились клубы. Это оптимальное место для музыкантов. Соответственно все изменилось. Стало совершенно нормально развиваться телевидение, радио. Например, когда я снимался сейчас на телевидении, я чувствовал себя как дома. Они там сделали хороший звук, т.е. играть было комфортно... В телецентре есть ларьки. Вот что мне понравилось (улыбается). И пункты обмена валют (смех). Вот это тоже изменение. Мне нужно было минеральной воды - пошел купил. И деньги обменял по выходу. Не знаю, зачем там женские сапоги продают, но видно кому-то надо (улыбается). Вот они, изменения.

- Знаешь, как я воспринимаю в последнее время жизнь? Не только здесь, но и вообще? Я не верю своим ушам и не верю своим глазам. Только не подумай, что я глухой и слепой. Я ориентируюсь на свое самочувствие. У меня здесь хорошее самочувствие...

(В.Ш., 03.1996)

- Интересное дело, сколько раз я брал у тебя интервью, и ты всегда утверждал, что у тебя хорошее самочувствие и все нормально.

(С.Г., 03.1996г.)

- А что это за сарайчики около шоссе? В них что - лилипуты живут?

- Да нет, Василий, это обычные дачные домики. Ты, наверное, подзабыл нашу ситуацию.

(Разговор с В.Ш.,03.1996)

- Я сам себя считаю профессиональным авангардным композитором (смеется). Я двигаюсь в творчестве не по коммерческому пути развития, а по авангардному пути. Т.е. я не завишу от аудитории. По-этому географическое положение на планете не так важно для моих творческих мотиваций. Что касается моей личной жизни, то я, наоборот, живу очень консервативно. Я не пью, не курю, практически вегетарианец. Хобби - играющий тренер хоккейной команды. Круг общения - дом, жена, дочка, две овчарки и колледж. Т.е. никаких экстремальных дел, каких-то болтаний, покраски волос, татуировок и всего прочего. Нету! Ношу совершенно консервативную одежду...

- Ты знаешь, а ведь по сути все осталось без изменений. Географическое положение стало не таким важным. Сохранилась сама идея. Я - русский автор, живя в Лос-Анджелесе практически не говорю по-русски - не с кем. Но все равно все свои альбомы делаю по-русски. Для меня русский - по-прежнему язык номер один.

- Мне кажется, что географическое расположение важно и влияет на творчество. Небезразлично, представители какой культуры с тобой разговаривают каждый день. Я бы не рискнул сказать, что русский композитор в любом месте земного шара на протяжении любого времени остается русским композитором. Этот тезис далеко не бесспорен.

- Тогда ответь мне на вопрос - как ты оцениваешь Рахманинова?

- Я не большой знаток Рахманинова, но понимаю, что ты имеешь ввиду. Насколько я слышал, все то, о чем я говорил, относится ко всем деятелям искусства, которые эмигрировали. Да возьми хотя бы того же Северянина...

- Если ты хочешь меня покритиковать, то возьми мой последний альбом «Брюлик» и сравни его, допустим, с «От звонка до звонка», или с «Дитятей». И на этой шкале ценностей сделай свое заключение.

- Если ты предоставил мне право выбирать, то я буду сравнивать со «Сделано в Париже.»

- «Сделано в Париже» невозможно сравнивать с «Брюликом», потому что это сборник, составленный продюсером при моем участии.

- Извини, но я думаю, что сравнивать можно. Хотя бы песни сами по себе. Ведь мы говорим об уровне. И, сравнивая, я вижу, что ты изменяешься. В «Брюлике» лучшими я считаю песни «Межгалактический воин» и «Горизонтальные люди». И все же мне очень близки твои старые темы и образы более приземленные - «Тургеневские женщины», «Комиссия»

- Думаешь, «Комиссия» все так же свежа?

- Я о другом. О потрясениях, об открытиях. «Комиссия» открыла глаза на многое, чего я раньше не замечал. Я и не думал, что такие темы можно так подавать и так трактовать. «Все наше навсегда» тоже затронула что-то в душе такое, к чему не подступался до тебя никто. А романтические песни!? «Посторонитесь, тоскливые франты, - в небе парус капитана Гранта!» Для многих это значило нечто большее, чем просто слова твоей песни.

- Я думаю, что как автор я развиваюсь вполне нормально.