Артистов эстрады выпускает специальное отделение (создано в 1961) Государственного училища циркового и эстрадного искусства (Москва).

  Лит.: Кузнецов Е., Из прошлого русской эстрады, М., 1958; Дмитриев Ю., Эстрада и цирк глазами влюбленного, М., 1971; Воображаемый концерт, [Л., 1971].

  Ю. А. Дмитриев.

  XVI. Кино

  Первые киносеансы состоялись в Москве и Петербурге в 1896. С 1908 появились русские кинофирмы: А. О. Дранкова (Петербург), А. А. Ханжонкова, И. Н. Ермольева (Москва) и др. Пионеры отечественного кино обращались к народным песням, литературной классике, русские истории («Стенька Разин и княжна», др. название «Понизовая вольница», 1908, режиссер Б. Ромашков; «Оборона Севастополя», 1911, режиссеры В. М. Гончаров и А. А. Ханжонков). В 1911—13 режиссёр и оператор В. А. Старевич создал первые в мире объёмные мультипликационные ленты. Снимались научные и учебные фильмы. К 1914 игровые фильмы России достигли художественного уровня лучших западно-европейских и американских картин. В «золотой фонд» тех лет вошли: «Дворянское гнездо» (1915, по И. С. Тургеневу, режиссер В. Р. Гардин), «Наташа Ростова» (1915, по «Войне и миру» Л. Н. Толстого, режиссеры Гардин и Я. А. Протазанов), «Пиковая дама» (1916, по А. С. Пушкину) и «Отец Сергий» (1918, по Л. Н. Толстому) — оба режиссера Протазанова, и др. картины, близкие реалистическим традициям русской литературы и театра. Наряду с Протазановым и Гардиным, утверждавшими психологический реализм в кино, и Е. Ф. Бауэром, поднявшим изобразительную культуру фильма, работали режиссер П. И. Чардынин, А. Н. Уральский, Н. А. Салтыков и др. В их картинах снимались «звёзды» русского экрана В. В. Холодная, И. И. Мозжухин, В. А. Полонский, О. И. Преображенская, И. Н. Перестиани и др. Высокую артистическую культуру внесли в кино театральные актёры В. В. Максимов, В. Г. Орлова и др. Сформировалась школа кинооператоров — А. А. Левицкий, Е. О. Славинский, Н. Ф. Козловский, П. В. Ермолов, Б. И. Завелёв, П. К. Новицкий, А. Г. Лемберг и др. Первые шаги делало документальное кино, показывая быт народов Востока, хронику жизни России. После Февральской революции 1917 возрос выпуск хроникальных фильмов, новые темы пыталось решить игровое кино — «Да здравствует свободная Русь!» (1917, режиссер А. А. Чаргонин), «Революционер» (1917, режиссер Бауэр) и др.

  Подлинное обновление русского кино началось после Октябрьской революции 1917; В. И. Ленин, партия и Советское правительство придавали киноискусству большое значение. Руководящие органы советской кинематографии — Московский и Петроградский кинокомитеты — проделали значительную работу по организации кинопроизводства и проката фильмов. В 1919 по постановлению СНК РСФСР фотографическая и кинематографическая торговля и промышленность были переданы в ведение Наркомата просвещения. Национализацию кинодела осуществлял созданный в том же году Всеросс. фотокиноотдел (ВФКО). Стали выпускаться игровые агитфильмы: «Уплотнение» (режиссер А. П. Пантелеев), «Восстание» (режиссер А. Е. Разумный), «О попе Панкрате, тётке Домне и явленной иконе в Коломне» (режиссер Н. Ф. Преображенский, по басне Д. Бедного) — все в 1918, «Чем ты был?» (1919, режиссер Ю. А. Желябужский), «На Красном фронте» (1920, режиссер Л. В. Кулешов). Частные киноателье, находившиеся под контролем государства, выпустили ряд значительных картин: «Барышня и хулиган» (1918, по сценарию и при участии Маяковского, режиссер Е. О. Славинский), «Поликушка» (1919, по Л. Н. Толстому, режиссер А. А. Санин, в главной роли — И. М. Москвин) и др.

  Наряду с режиссёрами активно участвовали в строительстве молодой советской кинематографии операторы, художники, актёры русского дореволюционного кинематографа. В 1920 создана первая экранизация повести М. Горького «Мать» (режиссер Разумный), в 1921 — историко-революционный фильм «Серп и молот» (режиссер Гардин). Широкое развитие получила кинохроника. В 1918—19 выходил периодический хроникальный советский киножурнал «Кинонеделя». Начало образной кинопублицистике положили первые выпуски революционной кинохроники, документальный полнометражный фильм режиссер Д. Вертова «История гражданской войны» (1922) и др. По инициативе В. И. Ленина в 1920 созданы первые научные фильмы о внедрении новой техники в области добычи торфа.

  В 1922 по постановлению СНК РСФСР прокат и кинопроизводство от ВФКО перешли к «Госкино» (административное хозрасчётное учреждение, которому было предоставлено монопольное право проката фильмов на всей территории РСФСР). В 1923 картиной «На крыльях ввысь» начала деятельность одна из кинофабрик «Госкино» (с 1935 «Мосфильм»), в 1924 — кинофабрика «Межрабпом-Русь» (с 1936 «Союздетфильм», с 1948 Центральная студия детских и юношеских фильмов им. М. Горького). Мастера первого поколения советских кинорежиссёров — С. М. Эйзенштейн, В. И. Пудовкин, Вертов, Кулешов, Ф. М. Эрмлер — новаторски осваивали революционную проблематику. Фильмы Эйзенштейна «Стачка», «Броненосец ,,Потемкин”» (оба в 1925), «Октябрь» (1927) воссоздавали образ революционного народа, показанного художественно ёмко, масштабно, с документальной достоверностью. Пудовкин первый среди кинематографистов обратился к системе К. С. Станиславского. В фильмах «Мать» (1926, по Горькому), «Конец Санкт-Петербурга» (1927), «Потомок Чингис-хана» (1929) он стремился показать внутренний мир человека, захваченного революционными преобразованием жизни. Эйзенштейн и Пудовкин заложили основы теории киноискусства, глубоко осмыслили проблемы монтажа. К реалистическому показу современной жизни пришли ленинградский режиссер Г. М. Козинцев и Л. З. Трауберг. Лучшая их работа в период «немого» кино — историко-революционный фильм «Новый Вавилон» (1929). Среди фильмов, посвященных революционной тематике: «Дворец и крепость» (1924, по мотивам романа «Одеты камнем» О. Форш, режиссер А. В. Ивановский), «Сорок первый» (1927, по Б. А. Лавреневу, режиссер Протазанов), «Москва в Октябре» (1927, режиссер Б. В. Барнет). Ряд фильмов, отличавшихся жанровым и стилистическим многообразием, освещал актуальные вопросы быта и социалистического строительства: «Кружева» (1928) и «Чёрный парус» (1929) С. И. Юткевича, «Катька — Бумажный ранет» (1926), «Парижский сапожник» (1928) и «Обломок империи» (1929) Эрмлера, сатирические и бытовые комедии «Дом на Трубной» (1928) Барнета, «Закройщик из Торжка» (1925) и «Дон Диего и Пелагея» (1928) Протазанова, «Два друга, модель и подруга» (1928) А. Д. Попова, и др. Фильмами на современные сюжеты дебютировали режиссёры Е. В. Червяков, И. А. Пырьев, М. С. Донской, С. Д. и Г. Н. Васильевы, В. М. Петров, А. Г. Иванов, А. Г. Зархи, И. Е. Хейфиц, А. М. Роом, Ю. Я. Райзман. Заметное место в репертуаре 2-й половины 20-х гг. отводилось экранизациям русской классики и произведений зарубежных писателей: «Коллежский регистратор» (1925, по повести «Станционный смотритель» Пушкина, режиссер Желябужский), «Чины и люди» (1929, по рассказам А. П. Чехова, режиссер Протазанов), «По закону» (1926, по рассказу «Неожиданное» Лондона, режиссер Кулешов), «Привидение, которое не возвращается» (1929, по новелле «Свидание, которое не состоялось» Барбюса, режиссер Роом) и др. Успешно работали: операторы — А. Д. Головня, Л. В. Косматов, А. Н. Москвин, сценаристы — Н. Ф. Агаджанова,. Н. А. Зархи, С. А. Ермолинский, Б. Л, и О. Л. Леонидовы, Л. В. Никулин В. К. Туркин, Ю. Н. Тынянов, В. Б. Шкловский и др. Зачинателями советского мультипликационного кино были В. С. и З. С. Брумберг, А. И. Бушкин, А. В. Иванов, И. П. Иванов-Вано, Ю. А. Меркулов, А. Л. Птушко, В. Г. Сутеев, Н. П. Ходатаев, М. М. Цехановский и др.

  Научные и учебные фильмы выпускала кинофабрика «Культкино». Во 2-й половине 20-х гг. лучшими фильмами хроникально-документального кино стали: «Шагай, Совет!», «Шестая часть мира» (оба в 1926, режиссер Вертов), «Турксиб» (1929, режиссер В. А. Турин), новаторские архивно-документальные фильмы режиссер Э. И. Шуб «Падение династии Романовых» (1927), «Россия Николая II и Лев Толстой» (1928) и др.